• 1. 학과안내
    • 실용예술학과는 다양한 실용예술 분야에 우수한 전문가를 양성하는 것을 목표로 한다.
      뮤지컬분야는 보컬과 반주전공이 있으며, 보컬 전공은 뮤지컬 가수에게 필요한 가창 능력 을 계발하고 안무, 연기 수업을 통해 연기자로서의 역량을 배양하여 좋은 뮤지컬 가수가 되는 것을 목표로 한다.

      반주전공은 연주자의 연주역량을 최대한 발전시키며 또한 창작 수업을 통해 다양한 작곡, 대본, 제작 등의 세부 전공으로 세분화하여 개별적 학습으로 차별적인 역량개발을 진행한다.

      실용예술 전공은 가요, 팝 음악 이나 음악극(뮤지컬) 등의 공연음악 또는 감상용 대중음악과 영상, 방송, 광고, 영화, 무용 등의 배경음악과 소리 효과 등을 제작하며 작곡하고 기획하며 연주 또는 연출하는, 그리고 또한 학문적으로 연구하기도 하는 것을 목표로 한다.

      뮤지컬 공연에 필요한 전문가 양성과 음악 공연을 위한 배우나 연주자 등 퍼포먼스 전문가 그리고 다양한 음원을 제작하는 작곡가 및 제작자, 그리고 뮤지컬 공연과 음악 공연을 기획, 제작, 연출하는 전문가를 양성하는 것을 목표로 한다. 제작과 기획이나 연출을 공부하는 학생은 다양한 이론과 실제 제작 경험을 통해 실전에 투입될 수 있는 또는 직접 제작할 능력을 갖추는 인재로 양성되며 연기 또 는 연주 및 작, 편곡을 공부하는 학생은 현대음악의 다양한 이론과 기술을 실기를 통해 습득하고 경험을 쌓을 수 있는 실습과 다른 전공과의 커뮤니티 형성 및 폭넓은 교과 과정을 통해 창작과 연주 뿐 아니라 녹음과 유통, 마케팅까지도 가능한 인재와 음악 지도자로 양성되게 된다.

  • 2. 학과 세부전공
    • 뮤지컬, 실용음악(뮤직퍼포먼스, 뮤직프로덕션, 뮤직비지니스), 대중무용

3. 학과 교과과정표

연번 이수
구분
교과목명 학점 시수 수업유형 이수기준
학과
공동
기초공동 고급화성
Advanced Harmony
3 3 이론
전공
심화
대중음악사
History of Popular Music
3 3 이론
뮤직프로덕션개론 1
Introduction of Music Production
3 3 이론
뮤직프로덕션개론 2
Introduction of Music Production
3 3 이론
뮤직퍼포먼스 전공핵심 퍼포먼스 워크샵
Performance workshop
3 3 실기 뮤직퍼포먼스 필수
:1)고급화성
2)퍼포먼스워크샵
즉흥연주기법
Improvisation Playing Technique
3 3 실기
보컬디렉팅
Vocal Directing
3 3 실기
발성과 호흡
Vocalization
3 3 이론
퓨전합주
Fusion Performance Ensemble
3 3 실기
월드뮤직
World Music
3 3 실기
재즈앙상블
Jazz Ensemble
3 3 실기
뮤직프로덕션 전공
핵심
뮤직프로듀싱
Music Producing
3 3 이론 뮤직프로덕션 필수
:1)고급화성
2)뮤직프로듀싱
팝 오케스트레이션
Pop Orchestration
3 3 이론
믹싱 앤 마스터링
Mixing&Mastering
3 3 이론
음향공학
Sound Engineering
3 3 이론
신디사이저 앤 사운드디자인
Synthesizer&Sound Design
3 3 이론
팝음악편곡법
Pop Music Arrangement
3 3 이론
영상음악
Film Scoring
3 3 이론
뮤직비지니스 전공
핵심
뮤직비지니스개론
Introduction of Music Business
3 3 이론 뮤직비지니스 필수
:1)뮤직비지니스개론
콘서트제작워크샵
Concert Planning Workshop
3 3 이론
매니지먼트개론
Introduction to Management
3 3 이론
저작권법
Copyright Law
3 3 이론
뮤지컬 전공
핵심
보이스랩
Voice lab
3 3 실기
뮤지컬 보컬 레퍼토리 1 , 2
Musical Vocal Repertory
3 3 실기
뮤지컬 장면 만들기 1 , 2
Making musical scene
3 3 이론(1)+실기(2)
뮤지컬 장면 만들기 3 , 4
Making musical scene
3 3 이론(1)+실기(2)
  • 4. 교과목 개요
    • * 고급화성

      실용음악을 공부하는데 있어 필수적인 화성학에서 보다 수준 높고 세분화된 화성기법들인 텐션 노트를 포함한 비화성음 기법, 조바꿈, 고급 스케일 이론, 대리코드와 리하모니제이션 등과 관련한 고급화성법을 학습한다.

    • * 뮤직프로덕션개론1,2

      뮤직프로덕션 과정의 마지막 단계로 지금까지 배운 작곡, 편곡, 레코딩 등의 음반 제작수업을 통해서 배운 지식을 정리하고, 이를 통해 논문작성을 위한 주제선정 및 연구의 토대를 마련한다.

    • * 즉흥연주기법

      실용음악의 연주와 표현의 토대이며 핵심인 즉흥연주를 위한 기본적이고 중요한 연주와 표현기법을 익히고 자신의 악기로 익힘으로써 높은 수준의 연주를 구사하게 한다.

    • * 보컬디렉팅

      보컬을 레코딩하고, 프로듀싱 하는 법을 배우는 수업으로, 팝음악의 발성 및 테크닉을 피교육자가 아닌 교육자의 입장으로 지도하는 법을 배운다.

    • * 발성과 호흡

      소리의 생성 및 소리의 통로 등 발성기관을 이해하고, 각 부분을 이용하여 소리를 내며 호흡훈련 및 공명 훈련을 통해 보컬리스트의 기본기 향상을 목표로 한다.

    • * 퓨전합주

      재즈, 록 , 펑크 등의 음악들을 연구하고, 합주함으로써 실용음악의 주요 음악 장르들의 이해와 연주력을 배양한다.

    • * 월드뮤직

      한국, 일본, 중국 등 아시아 음악문화권과, 스페인 브라질 등의 라틴음악, 아프리카 리듬 등을 선별하여 지리 및 역사 문화적 특성과 의미, 이와 관련한 고유한 음악의 스타일과 기법 등을 감상과 분석 밑 연주를 통해 이해한다.

    • * 재즈앙상블

      재즈 역사적으로 중요한 스탠다드 레파토리를 선정하여 장르적 특성이 두드러진 편곡으로 연주 분석함으로써, 스윙 리듬을 이해하고 다양한 재즈 랭귀지를 습득하며, 연주자간의 상호작용 능력을 향상시키고, 나아가 주류 재즈의 전반적인 흐름을 이해한다.

    • * 팝오케스트레이션

      대중음악 분야 음악 작/편곡을 위해 알아야 할 오케스트레이션(관현악법)을 연구하는 과정이다. 일반 관현악법의 개념, 편곡의 개념과 원리, 기초 스트링 편곡법, 브라스 편곡법, 목관악기 활용, 타악기의 활용, 팝 오케스트레이션의 적용과 분석 등의 내용을 다루며 악기의 이해를 기본으로 앙상블의 효과를 이해하고 다양하고 심층적인 편곡 기법을 습득하는 것을 목표로 한다.

    • * 믹싱 앤 마스터링

      음악제작의 마지막 단계인 믹싱&마스터링을 학습하기 위하여 음향이론, 다양한 이펙트, 오토메이션 등을 이론과 실습을 통해 배운다.

    • * 음향공학

      음향 물리학의 기초와 소리의 과학적 접근을 통해 음향의 원리를 이해하는 수업. 이를 통해 다양한 응용적용 즉, 녹음, 라이브, 고정형 시설의 음향 등에 대한 적용 기술의 기본을 공부하게 되며 아울러 사운드 디자인의 기초를 이해하게 된다.

    • * 신디사이저 앤 사운드디자인

      Sylenth1, FM8 , Massive 등의 신디사이져를 통해 Subrective, Additive, FM, PCM 방식의 신디사이저 이론을 배우고, 이를 바탕으로 사운드를 디자인한다.

    • * 팝음악편곡법

      대중음악의 가장 기본 장르인 팝 음악의 다양한 장르를 연구하고 이해하여 직접 편곡 실습해 본다. 뮤직프로덕션 필수 과목이다.

    • * 영상음악

      여러 장르의 영상, 광고, 영화, 드라마 등에 다양한 음악적 접근방식을 경험하며, 특히 광고를 중심으로 광고음악의 전반적인 작업과정을 체험한다.

    • * 콘서트제작워크샵

      콘서트 제작을 프로젝트 차원에서 기획 단계부터 작품의 제작, 홍보, 발표 단계까지, 총 망라하여 시뮬레이션 해보는 수업이다.

    • * 매니지먼트개론

      국내 매니지먼트의 역사 및 K-pop에서 매니지먼트의 특징과 발전과정, K-pop에서의 매니지먼트 세부 분야의 사례 및 기법을 학습한다.

    • * 저작권법

      음악과 관련된 저작권, 인접권, 실연권, 등의 이해와 저작권의 보호, 관리 이용절차 침해사례 등을 통해 포괄적인 저작관 법을 이해한다.

    • * Voice lab

      조 에스틸 발성법을 소개하고자 한다. 에스틸 발성법(EVT)은 소리를 컨트롤하며 내는(혹은 의미 있는) 소리의 근원을 여러 단계소리로 나누어 놓은 프로그램이다. 이 EVT테크닉은 가수, 배우, 강연자, 보컬선생 그리고 발성 치료사들이 널리 쓰고 있다.

    • * 뮤지컬 보컬 레퍼토리

      다양한 뮤지컬의 넘버들을 연구하고, 뮤지컬 보컬의 기본기와 다양한 캐릭터의 발성변화를 연구한다.

    • * 뮤지컬 장면 만들기 1,2,3,4

      다양한 뮤지컬의 장면들을 연구하고, 실제로 만들어 발표한다. 이를 통해 연기, 움직임, 음악의 코디네이션을 실습한다.